«Η ζωή είναι ωραία» στον Δήμο Αλίμου – Πρόγραμμα Φεβρουαρίου

Ο Δήμος Αλίμου αποσκοπώντας να γεμίζει ομορφιά τις ζωές των δημοτών του εντάσσει στις πολιτιστικές του δράσεις το Πρόγραμμα «Η ζωή είναι ωραία», ένα πρόγραμμα με ποικίλες δράσεις Τέχνης, Πολιτισμού και Ψυχαγωγίας.

Το Πρόγραμμα αυτό φιλοδοξεί να δώσει στις δημότισσες και τους δημότες του Δήμου Αλίμου μια ευκαιρία να ξεφύγουν από τη ρουτίνα της καθημερινότητα και να ανακαλύψουν ξανά τη χαρά της επαφής με την Τέχνη, τη Γνώση, … τη χαρά της επαφής με τον Άνθρωπο.

Στόχος των δράσεων είναι η καλλιέργεια του πνεύματος, της ψυχής και του σώματος, παράλληλα με τη διασκέδαση και την ευχαρίστηση.

Παρακολούθηση θεατρικών παραστάσεων, μουσικών συναυλιών, επισκέψεις σε Μουσεία και αρχαιολογικούς χώρους, καλλιτεχνικές εκδηλώσεις, φιλανθρωπικές δράσεις, εξορμήσεις στη φύση, διαλέξεις και επιμορφωτικά σεμινάρια – εργαστήρια, συντονίζονται από τον δήμο και προσφέρονται στο κοινό σε μειωμένες τιμές, προσιτές σε όλους.

Οι θέσεις θα είναι περιορισμένες και θα κρατούνται με τη σειρά προτεραιότητας των τηλεφωνημάτων. Η μεταφορά θα γίνεται με τα ιδιωτικά αυτοκίνητα των συμμετεχόντων.

Σάββατο 1 Φεβρουαρίου, στις 12 μ.μ.

Διάλεξη του πατρός Σταμάτη Σκλήρη

Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Αλίμου (Λεωφ. Ιωνίας 96)

Η Δημοτική Πινακοθήκη σε συνεργασία με το Ανοιχτό Πανεπιστήμιο του Δήμου Αλίμου σάς προσκαλούν στη διάλεξη του πατρός Σταμάτη Σκλήρη με θέμα: «Το πρόβλημα των προβλημάτων που είναι για τους ζωγράφους το πρόσωπο». Η ομιλία θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 1η Φεβρουαρίου 2025, στις 12 το μεσημέρι στο Πολιτιστικό Κέντρο του Δήμου Αλίμου (Λεωφ. Ιωνίας 96) στο πλαίσιο της εικαστικής έκθεσης με έργα από τη Συλλογή Σωτήρη Φέλιου και τίτλο «Ιδιοπροσωπία».

Ο πατήρ Σταμάτης Σκλήρης, πτυχιούχος Ιατρικής και Θεολογίας, ζωγράφος, συγγραφέας βιβλίων και λευκωμάτων για την βυζαντινή ζωγραφική, ως καλλιτέχνης εκφράζει μια ανανεωτική εικαστική γλώσσα που συνδυάζει το βάθος της βυζαντινής παράδοσης με τολμηρά στοιχεία του ευρωπαϊκού μοντερνισμού. Τα έργα του, από ναούς στην Ελλάδα μέχρι το εξωτερικό, ξεχωρίζουν για την πνευματική τους δύναμη και την πρωτοτυπία τους. Δεν πρόκειται απλώς για εμπνευσμένο ιερέα. Είναι ένας από τους ελάχιστους ζωγράφους μας που προχωράει με τόλμη σε νέα γλώσσα της εικονογραφίας. Η ομιλία του σχετίζεται με την «Τέχνη του πορτρέτου» στην οποία είναι αφιερωμένη και η εικαστική έκθεση του Δήμου Αλίμου.

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Σάββατο 8 Φεβρουαρίου, στις 12 μ.μ.     

Συζήτηση με τρεις ζωγράφους

Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Αλίμου (Λεωφ. Ιωνίας 96)

Τρεις ταλαντούχοι εικαστικοί από τη νεότερη γενιά των Ελλήνων ζωγράφων, ο Δημήτρης Αναστασίου, ο Εμμανουήλ Μπιτσάκης και ο Αντώνης Στάβερης, έρχονται στον Άλιμο, για να συζητήσουν με τον ιστορικό τέχνης Γιώργο Μυλωνά για την τέχνη του πορτρέτου, τις δυσκολίες και τις προκλήσεις μιας τέχνης που έρχεται από την παράδοση και εξακολουθεί να συγκινεί σε έναν ψηφιακό ωκεανό μαζικής παραγωγής.

Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 8 Φεβρουαρίου 2025, στις 12 το μεσημέρι, στο Πολιτιστικό Κέντρο του Δήμου Αλίμου (Λεωφ. Ιωνίας 96) στο πλαίσιο της εικαστικής έκθεσης της Δημοτικής Πινακοθήκης Αλίμου με έργα από τη Συλλογή Σωτήρη Φέλιου και τίτλο «Ιδιοπροσωπία».

Η παρουσίαση διοργανώνεται από τη Δημοτική Πινακοθήκη και το Ανοιχτό Πανεπιστήμιο του Δήμου Αλίμου, ενώ την επιμέλεια έχει αναλάβει ο ιστορικός τέχνης Γιώργος Μυλωνάς.

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Κυριακή 16 Φεβρουαρίου, στις 19:00

Θεατρική Παράσταση

«Η ΜΗΤΕΡΑ ΤΟΥ ΣΚΥΛΟΥ» του Παύλου Μάτεσι

Θέατρο Ακροπόλ

Η Ραραού, μια ψυχή τραυματισμένη με ένα τραύμα που αδυνατεί να επουλώσει, μια γυναίκα, με λόγο παραληρηματικό σχεδόν, αφηγείται την Οδύσσεια της ζωής της ακροβατώντας μεταξύ φαντασίας και πραγματικότητας.

Η Ραραού, η θεατρίνα, ανεβαίνει στο πάλκο επιδιώκοντας να λάμψει για μια φορά στη ζωή της σαν πραγματική πρωταγωνίστρια. Ιστορεί τη ζωή της και μέσα από το παραμορφωτικό της φίλτρο η κατοχή, ο εμφύλιος σπαραγμός, η χούντα και η μεταπολίτευση μετατρέπονται σε ένα μαγικό γαϊτανάκι ευτράπελων στιγμών, ανάτασης, χιούμορ, ελαφράδας και συγκίνησης.

Στη «Μητέρα του Σκύλου», η Ραραού, μέσα από τον ιδιότυπο προσωπικό της λόγο, ζωντανεύει στιγμές από τη διαδρομή του βίου της. Γύρω της, ένας πολύχρωμος δυναμικός και αεικίνητος θίασος «φαντασμάτων» φέρνει με τρόπο μαγικό στο φως πρόσωπα της καθημερινότητας, που χαράχτηκαν στην ψυχή της, για να προσφέρει στο κοινό συγκίνηση και γέλιο. Το κρυμμένο τραύμα που έχει σημαδέψει τη ζωή της μετουσιώνεται, μέσα από μουσικές, χορογραφίες και εικόνες, σε κάτι φωτεινό και αισιόδοξο!

Διασκευή: Υρώ Μανέ – Κατερίνα Γιαννάκου

Σκηνοθεσία: Κώστας Γάκης

Μουσική – τραγούδια: Σταμάτης Κραουνάκης

Πρωταγωνιστουν: Υ. Μανέ, Λ. Κακούρης, Σ. Μπιμπίλας, Φ. Ντεμίρη, Ν. Ορφανός, Γ. Βασιλώττος, Κ. Αρνόκουρος, Στ. Καλομοίρη, Γ. Παρταλίδης, Σ.Μπατσή, Ν. Δημητρακοπούλου, Ε. Θεοδωράκη, Ν. Κοσμίδου

Μουσικοί επί σκηνής: Δημήτρης Κίκλης, Γρηγόρης Λάζογλου

Τιμή εισιτηρίου: 20 ευρώ

Διάρκεια: 120′ (με 15′ διάλειμμα)

Ο αριθμός των συμμετεχόντων είναι αυστηρά περιορισμένος, γι’ αυτό και θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Κάθε ενδιαφερόμενος θα πρέπει να κλείσει θέση στο τηλέφωνο 213 2008044, από Δευτέρα έως Παρασκευή, 12:00 – 18:00.

Κρατήσεις θέσεων έως τη Δευτέρα 10 Φεβρουαρίου.

Πέμπτη 20 Φεβρουαρίου, στις 20:30

Θεατρική Παράσταση

«MERDE!» του Suyako

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Πριν την πρεμιέρα, δε λες ποτέ «Καλή επιτυχία!», γιατί είναι, λέει, μεγάλη γρουσουζιά. Αν είσαι Άγγλος, λες «Break a leg!» («Σπάσε το πόδι σου!»). Αν είσαι Ιταλός, λες «In bocca al lupo!» («Στο στόμα του λύκου!»). Εμείς, εδώ, στην Ελλάδα, κρατώντας μια παλιά παράδοση Γαλλική, λέμε «Σκατά!», ή γαλλιστί, «Merde!»

Το θέμα όμως δεν είναι η πρεμιέρα… Το θέμα είναι πώς φτάνεις μέχρι εκεί. Πώς «φτιάχνεται» το θέατρο; Πώς έρχεται η «έμπνευση»; Τι κάνουνε όλοι αυτοί οι καλλιτέχνες στην πρόβα; Και ποιος (δεν) πληρώνει για όλα αυτά;

«Κουλτουριάρηδες» σκηνοθέτες, «εμπορικοί» ηθοποιοί, «προαγωγοί» και παραγωγοί παλαιάς και νέας κοπής, κριτικοί θεάτρου, ένδοξα «φαντάσματα» του παρελθόντος και αθώοι θεατές, όλοι κομμάτια ενός παζλ, μιας «Βαβέλ» που ψάχνει να βρει λύση στον ακήρυχτο πόλεμο της Τέχνης του Θεάτρου: «Εμπορικό» vs. «Ποιοτικό», Κωμωδία vs. Δράμα, Λαϊκοί vs. Διανοούμενοι, Τέχνη vs. Showbiz… Γιατί κάνουμε θέατρο τελικά; «Για τα λεφτά» ή «για την ψυχή μας»;

Σκηνοθεσία: Γιώργος Κουτλής & Βασίλης Μαγουλιώτης

Πρωταγωνιστούν: Μ. Ηλία, Ν. Καραθάνος, Β. Μαγουλιώτης, Η. Μουλάς, Γ. Νιάρρος, Χ. Πούλος-Ρένεσης, Λ. Τζανουδάκη, Α. Χρυσανθόπουλος, Α. Ψυχράμης

Τιμή εισιτηρίου: 20 ευρώ

Διάρκεια: 120′ (με 10′ διάλειμμα)

Ο αριθμός των συμμετεχόντων είναι αυστηρά περιορισμένος, γι’ αυτό και θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Κάθε ενδιαφερόμενος θα πρέπει να κλείσει θέση στο τηλέφωνο 213 2008044, από Δευτέρα έως Παρασκευή, 12:00 – 18:00.

Κρατήσεις θέσεων έως την Τετάρτη 12 Φεβρουαρίου.

Κυριακή 23 Φεβρουαρίου, στις 19:00

Θεατρική Παράσταση

«ΕΝΑΣ ΗΡΩΑΣ ΜΕ ΠΑΝΤΟΥΦΛΕΣ»

Θέατρο Βέμπο

Ο Λάκης Λαζόπουλος ανεβαίνει και φέτος στη σκηνή του Θεάτρου Βέμπο, για να ερμηνεύσει, για πρώτη φορά στο θέατρο, έναν ρόλο από κλασική κωμωδία του ελληνικού κινηματογράφου. Πρόκειται για τον θρυλικό «ήρωα με τις παντούφλες», που ενσάρκωσε μοναδικά στην μεγάλη οθόνη ο Βασίλης Λογοθετίδης, αφήνοντας ως παρακαταθήκη μια ιστορική ερμηνεία, που έθεσε τις βάσεις της ελληνικής κωμωδίας και αποτελεί ορόσημο για τις επόμενες γενιές κωμικών.

Υπό τη σκηνοθετική ματιά του Γιάννη Μπέζου, πρώτου διδάξαντα των κωμικών της γενιάς του, ο Λάκης Λαζόπουλος θα φορέσει της παντούφλες του και θα εξορμήσει ηρωικά στη σκηνή του θεάτρου Βέμπο.

Το «Ένας ήρωας με παντούφλες» γράφτηκε από τους Αλέκο Σακελλάριο και Χρήστο Γιαννακόπουλο το 1947, στη διάρκεια του εμφυλίου πολέμου. Αποτελεί μια γενναία απόπειρα των συγγραφέων να αναδείξουν την ευγενική πλευρά της πατρίδας, που κρύβεται μέσα στο σκοτάδι της εποχής.

Σκηνοθεσία: Γιάννης Μπέζος

Πρωταγωνιστούν: Λ. Λαζόπουλος, Π. Χοροζίδου, Τ. Παλαντζίδης, Σ. Μαρκάλας, Κ. Τραφαλής, Θ. Σταθόπουλος, Ι. Ανεμογιάννη, Κ. Γιάννης, Φ. Σκλήρη, Λ. Σαζεΐδου, Θ. Σταθόπουλος, Π. Ορκόπουλος

Τιμή εισιτηρίου: 20 ευρώ

Διάρκεια: 110′

Ο αριθμός των συμμετεχόντων είναι αυστηρά περιορισμένος, γι’ αυτό και θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Κάθε ενδιαφερόμενος θα πρέπει να κλείσει θέση στο τηλέφωνο 213 2008044, από Δευτέρα έως Παρασκευή, 12:00 – 18:00.

Κρατήσεις θέσεων έως την Παρασκευή 14 Φεβρουαρίου.

Πέμπτη 27 Φεβρουαρίου, στις 19:00

Θεατρική Παράσταση

«Η ΕΤΥΜΗΓΟΡΙΑ»

Θέατρο Ελληνικός Κόσμος

Το Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» υποδέχεται το θεατρικό έργο «Η Ετυμηγορία» του Barry Reed, σε θεατρική διασκευή της Margaret May Hobbs. Τον ρόλο του μαχητικού και αδέκαστου δικηγόρου μιας σκοτεινής και περίπλοκης υπόθεσης ερμηνεύει ο μοναδικός Γρηγόρης Βαλτινός.

Το τρομερά επίκαιρο θέμα στις μέρες μας, της απονομής δικαιοσύνης, πραγματεύεται η πολυεπίπεδη ιστορία της Ετυμηγορίας. Ο Φρανκ Γκάλβιν, ένας ξεπεσμένος αλκοολικός δικηγόρος, αναλαμβάνει να δικαιώσει τη νεαρή πελάτισσά του, Ντέμπορα Κέιτ, που πέφτει σε κώμα από ιατρικό λάθος στο νοσοκομείο. Εναγόμενοι στην υπόθεση είναι οι μεγαλογιατροί του νοσοκομείου, τους οποίους εκπροσωπεί ο αδίστακτος ισχυρός δικηγόρος Εντ Κονκάννον. Η αναζήτηση της αλήθειας και η ηθική δικαίωση του θύματος περνά μέσα από πολλά εμπόδια και ανατροπές. Η ιστορία της Ετυμηγορίας δεν είναι άλλη από τη σύγκρουση του διεφθαρμένου συστήματος εξουσίας και της ανθρώπινης μονάδας που παλεύει με εντιμότητα και αξιοπρέπεια για έναν πιο δίκαιο και ανθρώπινο κόσμο.

Η ταινία «Η Ετυμηγορία» του Σίντνεϊ Λουμέτ με πρωταγωνιστή τον Πολ Νιούμαν, έχει αποσπάσει πέντε υποψηφιότητες για Όσκαρ και πέντε υποψηφιότητες για Χρυσή Σφαίρα.

Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζούλιας

Πρωταγωνιστούν: Γρ. Βαλτινός, Ζ. Δούκα, Γ. Σουξές, Ν. Αρβανίτης, Β. Χαλακατεβάκης, Κ. Καζάκας, Δ. Καραμπέτσης, Γ. Καλλέργη, Α. Μονογιού, Μ. Γεραπετρίτης, Μ. Τουντασάκη, Γ. Τσουρουνάκης, Α. Κολαΐτη, Π. Ψακίδης, Χ. Τσάφου

Τιμή εισιτηρίου: 20 ευρώ

Διάρκεια: 135′

Ο αριθμός των συμμετεχόντων είναι αυστηρά περιορισμένος, γι’ αυτό και θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Κάθε ενδιαφερόμενος θα πρέπει να κλείσει θέση στο τηλέφωνο 213 2008044, από Δευτέρα έως Παρασκευή, 12:00 – 18:00.

Κρατήσεις θέσεων έως την Τετάρτη 19 Φεβρουαρίου.